从清明上河图看宋代文化发展与艺术的关系

从《清明上河图》看宋代文化发展与艺术的关系

宋代风俗画达到鼎盛时期,张择端的《清明上河图》为后人分析宋代文化发展提供了一定的图画依据。

北宋是物质文化和精神文化空前发展的历史时期。 城市经济文化的发展为当时的绘画艺术开辟了新的创作领域,城市生活的丰富内容成为画家描绘的新题材。 《清明上河图》描绘了北宋都城汴京清明时节汴河及其两岸的景色。 它不仅具有很高的艺术价值,还为后人留下了丰富的客观史料和丰富的文化价值。

《清明上河图》中的市场概况

《清明上河图》宽25.2厘米,长525厘米,水墨设色绢本。 作品以长卷形式,采用三点透视构图方法,生动地记录了十二世纪中国都市生活的面貌,这在中国乃至世界绘画史上都是绝无仅有的。 具有很高的历史价值和艺术价值。 它体现了艺术与文化的伟大融合。 整个画面大致可分为三部分:汴京郊区的春景、汴河两岸的景色、城内的集市。

第一段 汴京乡村春色

疏林的薄雾中,有几间小屋、草桥、流水、古树、小船。 一片柳林里,树枝刚刚变绿,让人感觉虽然春寒料峭,但春天又回到了大地。 对环境和人物的描写点明了清明节的具体时间和习俗,拉开了整幅画的发展序幕。

中段,繁忙的汴河码头

汴河是北宋全国水运枢纽,也是重要的商业交通要道。 从图中可以看到,这里人烟稠密,粮船云集。 有的人在茶馆休息,有的人在算命,有的人在餐馆吃饭。 汴河上有一座规模宏大的木拱桥,结构精巧,造型优美。 一艘大船正在等待过桥。 船夫们用竹竿支撑,用长竿钩桥,用麻绳系住船。 几个人忙着放下桅杆,让船通过。 这里就是著名的虹桥码头区。 桥头堡星罗棋布着刀剪摊、小吃摊和各种杂货摊。 这其实是水陆交通的交汇点,堪称画面的高潮。

后段,热闹的城市街道

以高塔为中心,两侧是一排排房屋。 有叫卖的小贩,有乘轿子的家人,有问路的外地游客,有街上听书看书的孩子,有富人家的孩子在餐馆里酗酒,有在城市边缘乞讨的残疾老人,男人女人、老老少少、学者、农民、工商。 ,三教九派,万事俱备,将商业城市的繁华景象生动地展现在人们眼前。

《清明上河图》中的市井文化

《清明上河图》无论是其本身的艺术价值,还是它所描绘的包罗万象的内容,都代表了那个时代的标准,是那个时代的缩影。 市井风俗画反映了当时城市的社会面貌,适应了当时商品经济发展的需要,迎合了新兴公民阶层的审美情趣。 因此,他们受到群众的欢迎和统治阶级的认可。 从《清明上河图》中我们可以看到这座城市的文化生活。 艺术来源于文化,艺术来源于生活,也高于生活。

1、商业城

宋代是一个经济、文化高度发达的时期。 从这张照片上可以看出,市民众多,商业街十分繁华。 人们忙着买卖。 那时是多么的热闹和繁荣。 宋朝的文化发展如此繁荣,首都汴京成为整个北宋的文化、经济和政治中心。 宋代是历史上城镇繁荣的时期。 在城市结构上,北宋定都开封,废除了唐代以来的封闭式防御城墙。 结果,商业区和住宅区之间的界限被打破,取而代之的是住宅楼和商店。 混合的城市街道形式。 汴京市沿街开设街边商店、餐馆等。 就连普通居民居住的胡同、小巷也都向街道开放。 城市面貌焕然一新,商业功能大幅增强。 [2]

2、人口快速增长

北宋最大的城市是汴京。 北宋初期,开封府辖16县,近18万户。 此外,还有大量未登记的人员。 这与当时的政治制度有关。 重文化轻军事的国策导致国家人口急剧增加。

《清明上河图》中熙熙攘攘的街市、熙熙攘攘的人群、桥下繁忙的运河水运、市区人头攒动的景象,无不展现了人口的庞大,进一步凸显了徽宗统治下的安宁。 。 盛世,大家安居乐业。

从《清明上河图》看文化与艺术的关系

随着时代的发展,艺术与文化的发展是统一的。 艺术是文化的重要内涵和组成部分,文化是艺术的起源和内容。 同时,一个时代的文化也会影响那个时代的艺术。 文化与艺术相互影响。 一个时代艺术的发展通常与那个时代的文化和政治背景密不可分。 艺术是其所属文化的功能。 艺术的反映和再现,起着文化意识和自然意识的作用。 可见,艺术与文化的关系是表达与被表达的关系、归属与被归属的关系。 也就是说,艺术是一个民族文化遗产的体现,一个民族的文化总是体现在它的艺术中。

换句话说,如果没有太多的文化,那么所谓的艺术只是街头的画家画大广告而已。 他们技术很好,但因为没有文化,只能做这种工作。 有文化,你就有思想、有内涵,你就能看事物、表达事物,对事物就有多种理解,那么你的作品风格就会多、丰富。 因此,艺术与文化之间存在着重要的关系。

《清明上河图》对于后人研究宋代文化发展概况具有不可替代、不可否认的意义。 艺术与文化之间的密切关系在这幅画中得到了完美的体现。 世俗的人情味、商业的繁荣、人口众多、经济的高速发展,一切都是如此真实。 是历史上最具研究价值和收藏价值的作品之一。